西九文化区的表演艺术活动如何能够和社区更好地融合?
西九是一个全新的地区,要与周边社区以至整个社会建立关係;我希望西九所产生的能量和创意能够扩展到香港其他社区。由於西九并不单是从事消费艺术的地方,所以会有艺术家在区内工作,亦会有各种驻场计划;我相信西九可以作为一个基地,帮助艺术家在区内从事最好的创作、展示,把他们的艺术工作带到其他社区。
西九要服务的其实不是它本身的社区,而是一个更大的社群。西九没可能取代个别社区本身的文化角色,但可以肯定的是,西九出现後会带动整体香港艺术的蓬勃发展,西九和全港社区的关係是互相支持配合,而非高低和领导的关係。
西九文化区的出现,会否在资源分配上构成衝突?
西九将与其他推动艺术的机构如康文署和艺发局合作,当中并不存在衝突。一个成熟的社会,艺术资源可以来自不同的领域,而且这可以被视作一个良性的互动关係。香港能够为社群艺术提供多种推动的资源。
西九的表演艺术将来会有怎麽样的支持?可有新的尝试?
支持一定会有,不过方式可能会有所不同,大家都知道将来西九会有很多不同形式的表演场地,我们或会采取比较下放的方式,让不同的场地有其本身的艺术方向,个别的场地甚至可以有其艺术总监,自行制定其场地资源运用的方向,以及製作节目。西九亦会有不同形式的驻场剧团计划,让场地和剧团有各种合作关係。
在表演艺术策划上,如何平衡公众对外来和本地节目的需求?
现时,在香港的所有演出中,大约百分之十是来自外地或者内地,将来西九的外来节目肯定会高於这个百分比,但外来节目的定义不一定是英语节目,亦不一定是来自欧美的,而是来自多个不同地区,第一是国内或华语地区;第二是亚洲;第叁则是亚洲以外地区。
在西九文化区内的众多艺术场地中,哪一个会成为当中的亮点?
我相信戏曲中心会是一个亮点,因为戏曲中心会令西九有别於其他国家的艺术区。同时这个戏曲中心将会是一个特别为戏曲而设计的场地,我希望它会成为中国戏曲发展一个重要的基地。我们需要考虑如何将中国戏曲以二十一世纪的手法呈现,如何在发展的同时又能保留传统?另一方面,香港、台湾、国内都有不少实验戏曲的出现,而这些实验不单影响戏曲发展,它甚至影响其他的表演艺术,这是相当重要的。西九当初为何将之定性为戏曲中心而不是戏曲剧院呢,因为它不单单是一个剧院那麽简单,它还是一个发展戏曲的地方。根据统计,戏曲仍然是全港最多观众的一种表演艺术;而学习戏曲的年轻人亦有增加的趋势,惟观众未能做到年轻化。我们须要鼓励更多年轻人参与台上演出或製作,以吸引更多年轻的观众,这不可能一蹴而就,不过西九一定会把这方面做好。
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