每月专题
 
「学」丶「做」策展人
陈朗晴		  
去年圣诞节前收到获选参加M+「十周学习计划」的通知後，我有幸获得这次难得的机会，探索当一个所谓「策展人」，除了过往香港典型「做出来」那种模式之外，能否从这群曾接受专业学术训练丶有丰富本地和外国策展经验的策展人当中偷师，了解在香港这片缺乏策展培训（以及有关策展的研究和讨论）的地域里，能够如何再出发，探索一条更清晰的前路。
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陈朗晴 (前排中)，方嘉爱 (右) 和余迪文 (右二) 三名学员参与大戏棚计划。
因为M+的展览项目已如火如荼，我和另外两位「学员」於年初一上任，已立刻投入策展团队的工作，除了协助筹备於农历新年期间举行的「大戏棚」展览之外，我们最主要的任务可算是协助 Mobile M+ 展览寻找展出场地。由於这种「游击式」的展览模式(特别是公共机构主办)在香港较为少见，故此当我们在九龙各区找寻铺位丶公共空间等等具「发展潜力」的场地时，遇到不少困难；到後来与政府机构申请各样牌照丶向区议会争取支持等等 ，我们与M+的策展人一同「边做边学」，摸索在香港筹划当代艺术展览的种种挑战丶限制和契机。

在M+这个仍处於雏形阶段的博物馆工作，有趣的除了是「做」的部份之外，「学」的部份亦不可少。除了学习与来自不同国家的「联合国」M+团队沟通之外，亦因为M+将来涉猎视觉艺术丶设计丶动态影像丶流行文化等多重范畴，M+的策展人亦有不同的学术背景丶专长和洞见，使工作於这小小团队之中，能够不断迎接思想和视野上的冲击。从原本十星期的学习计划，到後来获延长至差不多半年在M+工作的日子，我们三人都惊讶在这里的时间好像过得特别快。通过李立伟博士(Lars Nittve)与策展团队为我们安排的工作坊，藉着他们的指导与提醒，让我们看到策展领域之广阔，鼓励我们去寻索最热爱的范围，并朝着那方向坚持努力。

感谢M+ 让我丶Solomon 和 Mia 三位来自截然不同的背景丶过往在本地艺术界参与的岗位各异的学员在这平台一同工作和学习，各自发挥所长。在公在私的互动与交流，逐渐建立一份互相欣赏补足的合作关系，让我在M+的日子，成为 (资历尚浅的) 职业生涯中最快乐的回忆。

 
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